矢口理津子先生 小人数発表会用のアンサンブルアレンジ講座

2021年3月25日STAGEA 関連

 
 
2019年９月８日(日)にあった講座のことを、
いまさらですが、覚え書きで書いておきます。
今まで、講座関係は、ブログに写真アップできたのですが、
個人情報の保護ということで、最近はできなくなりました。
で、今回は、写真、極端に少ないです。
 
 
 
 
受付で、矢口先生がアレンジした楽譜を３曲いただきました。
「クリックで拡大できます」　　　　　　　

もちろん、レジストデータのおみやげ付き。
それだけでも、すごいおとく感なのですが、


当日は、エレクトーンELS-02 が１台と、
グランドピアノ１台がステージに置いてありました。


矢口先生の講座は、札幌に来てから、
矢口理津子さんのソロアレンジ講座 、
というのを受講したことがあります。

今回のアンサンブルアレンジ講座のアレンジ曲は、
矢口先生が、ひとりで演奏するスタイルで、

１曲目のピアノ、エレクトーンのアンサンブル、
『エトピリカ』では、
1) エレクトーンの演奏を流しながら、ピアノで、演奏。
2) WAVで録音したエレクトーン演奏を流しながら、
エレクトーンでピアノの音色にして、ピアノパートを演奏。

2曲目のエレクトーン２台のアンサンブル、
『下町ロケット』では、
3) WAVで録音したエレクトーン演奏を流しながら、
エレクトーン本体で、もう片方のエレクトーンパートを演奏。

３曲目のピアノ１台、エレクトーン２台のアンサンブル、
『アフリカン・シンフォニー』では、
4) エレクトーン２ と、ピアノをパソコンを使って、
合わせてWAV に録音したものを流しながら、
エレクトーン１を弾く

という、一人アンサンブルを実演してくれました。
とにかく、WAV を使いまくっている感じ。


アンサンブルアレンジのやり方として、
原曲のあるものは、原曲をよく聴く。
素材のあるもの（ソロ用にアレンジされてるもの）は、
いかに素材をリアレンジしていくかという、
ところとか、説明していただきました。


ほかに、エレクトーンの音づくりで、
リバーブの使い方、ポピュラーとクラシックでの違い、
リズムにかけるリバーブをどうするかとか、
細かく解説していただきました。
いちばん勉強になるのは、いただいたレジストを開いて、
なかみを見てみることなんだけど、
私、ステージアは持ってないしな～

で、リズムの説明で、
打ち込み系のハウスキット、ブレイクキットを使っている
と説明されても、？？？状態。

特に、タム切れの話しは、けっこう時間をかけてました。
例えば、ロックのシンプルロックのタムが、すっきりしているので、
それのコンディションだけいただいて、
使いたいキット、この場合は、ライブ！リアルドラムスで、
打ち込んでいく。
実は、ライブ！リアルドラムスのタムは余韻があり過ぎて、
ドヨヨ～ンになってしまうそう。
そこに、シンプルロックのタムをいただいてくると、
すっきりしたタムになるということみたいです。
実際に試せないので、なんか耳の横を通り過ぎていく感じ。


あと、新機能のリンクの活用法とかも、
ひとつレジストデータをリンクに保存。
２パート目は、リンクから作っていく。
ユニットの１と、ユニットの２と保存していくと、
１パートと２パート、お互いに同じリンクを見ながら使える、
というのも、ああ、そういう機能があるのね、
で終わってしまう感じです。


私が所有するEL-900m と、ステージアの大きな違いって、
アカンパニメントのところ。
アカンパニメントのところで、いいパターンを見つけたら、
ステージアでは、アセンブリボタンを使うんだけど、
このあたりのやり方、講座を受講するだけでは、
いまいち理解できない。
こういうのって、実際にやってみないと、
わからないんですね。

でも、EL-900mでも活用できるポイント、
リバーブの使い方とかもあったので、
所有エレクトーンで、いただいたアレンジを弾いてみたり、
使いまわしたいと思います。
 
 
 
 

2021年3月25日STAGEA 関連矢口理津子　アンサンブル講座　

Posted by ふみえ